...y un beso especial para el Hombre Invisible.

Con un beso para: Germán Gullón, Dorothée Blaisse, Daniel Ramos, Julio Martínez, Rossana Hoogendoorn, Cristian Barrero, Andrés Torres Guerrero, Marcel Haenen, Manuel Hernández, Martin Jelsma y Dorothée te Riele .

Bogotá

Bogotá es una ciudad muy fea, según mi modo de verla; es una vieja emperifollada, a quien los adornos la empeoran..., ¡es... un entierro en forma de ciudad!

Es lo que escribió Tomás Carrasquilla en diciembre 6 de 1895. Se quejó por esa ciudad con:
'las gentes blancas vestidas de negro; el pueblo de mugre y de harapos'.

Pero, el juicio del verdadero antioqueño Tomás Carrasquilla probablemente surge de la antigua rivalidad entre Bogotá y Medellín. En 1928 escribió en una carta:
'En Bogotá no nos pueden ver ni en el caldo del cuchuco.'

Fotos de las caras distintas de Bogotá: hechas por Ana en agosto 2005.

Conclusión final

No puedo sacar conclusiones definitivas de la literatura colombiana porque es una literatura demasiada amplia con muchos escritores – tanto “clásicos” como “nuevos”[1] – de los que sólo he leído algunos. No obstante, al final de cada capítulo he tratado de sacar algunas conclusiones basadas en los textos estudiados.
Además, la literatura colombiana está en permanente cambio y desarrollo. Los nuevos escritores están tomando posición hacía las tradiciones de sus regiones, hacia un “clásico” como García Márquez, y hacia el resto del mundo. A lo largo del siglo XX las diferencias entre las regiones han disminuido por la modernización del país como en el contacto con el resto del mundo. La tradición regional y oral se desarrolló hacía la tradición más nacional e internacional de la escritura.[2]
El escritor costeño Efraím Medina Reyes se siente más una parte de la cultura mundial y él mismo niega que sea por la tradición abierta de su región. Cuando yo le hablé de esa tradición, él me contestó:

Fue ese mundo de afuera que nos invadió como al resto del mundo. Somos de la tradición de ese mundo y García Márquez, que es un extraordinario escritor, representa más algo ancestral y también clásico. Lo hemos leído como leemos a Joyce o Balzac. Capote en cambio es algo "nuestro" como la música de Prince o las baladas españolas.

Y, tal vez tiene razón, no sólo él se dirige afuera: también escritores del interior como Jorge Franco o Mario Mendoza hablan de los problemas urbanos como problemas mundiales, sea en palabras menos fuertes que Efraim Medina.

Sin embargo, veo rasgos tradicionales en los libros de los modernos. En los tres capítulos he tratado de descubrirlos. Son rasgos que tienen que ver con la tradición de una región y con unas tradiciones del país. Temas comunes son, por ejemplo; los problemas sociales de los obreros gaucheros, bananeros y petroleros en los libros de Eustagio Rivera, Gabriel García Márquez y Laura Restrepo, o la violencia liada al bipartidismo, a los caciques y a la iglesia en los libros de Manuel Mejía Vallejo y Eduardo Caballero Calderón.

La religión desempeña un papel importante en casi todos los libros colombianos como el tema de “la venganza”. Parece existir un culto religioso en torno del amor y de la muerte. Los sicarios de Fernando Vallejo y Jorge Franco lavan sus balas en agua bendita y se dirigen en casi todas sus acciones a Díos y a la Virgen.
En el campo se vengan de personas y familias; tanto en la costa, en los libros de García Márquez como en el interior, en los libros de Mejía Vallejo y Caballero Calderón. Tal vez eso tiene que ver con la sociedad patriarcal de Colombia (y los demás de los países latinoamericanos) en la que vale mucho el honor de un hombre, o lo de “hacerse hombre”, como lo describe Mejía Vallejo en Un día señalado. Surge la idea del hombre como protector del honor de la familia en una sociedad con la familia como “piedra angular”.
No todos los escritores defienden esas tradiciones comunes. Las describen también para criticarlas o romperlas. García Márquez no sólo describe una ‘muerte anunciada’ sino también rompe el silencio en torno de una muerte y una venganza así.

Tal vez veo unas diferencias más destacadas en los estilos de los distintos escritores que en sus temas. Esos estilos sí pueden ser atribuidos a las regiones; en la región de Antioquia se usa más una lengua coloquial, esto lo vemos en los libros de Tomás Carrasquilla y Manuel Mejilla Vallejo (a nivel rural), como en la ciudad: en los libros de Fernando Vallejo y Jorge Franco. A la vez esa literatura es más una literatura realista, narrativa (y oral). Eso se puede decir parcialmente de la literatura de García Márquez que inventa mundos y los cuenta como si fueran reales (tradición oral como de la escritura), y a la vez también usa un estilo más documental.
Los escritores boyacenses tienen un estilo más experimental, mezclan más las perspectivas de los protagonistas y hacen narraciones enmarcadas (todo más según la tradición intelectual de la escritura).
Efraim Medina también tiene un estilo coloquial, pero él mezcla de todo y en este sentido parece ser el menos convencional de los escritores de su generación.

García Márquez habló una vez de la literatura colombiana como ‘un fraude a la nación’.[3] Según él los escritores colombianos eran demasiado pretenciosos y habló de ‘una maraña de falsos prestigios’ que llamó: ‘un fraude a la nación’, junto con: ‘la falta de la crítica’.
No sé cual sería la opinión de García Márquez sobre el “boom” de los nuevos escritores colombianos, y si también los llamará ‘un fraude a la nación’. Al revés, estos nuevos escritores sí juzgan a García Márquez. Casi todos se rebelan contra “el realismo mágico” y buscan nuevos caminos. Él que más se rebela es Efraim Medina, pero ya hemos visto que tal vez su postura se parece más a la de García Márquez que él mismo quiere admitir.
De los “nuevos escritores” los más conocidos en el extranjero son los que he tratado en esta tesina. Pero, todavía no sabemos lo que valgan, vamos a ver...

[1] Los “nuevos” son los del “nuevo boom”: escritores jóvenes que publicaron sus novelas a partir del los años 80 del siglo XX.
[2] Desde el punto de vista de Raymond Williams en Novela y poder en Colombia 1844-1987.
[3] En su ensayo títulado: La literatura colombiana: un fraude a la nación. Una literatura de hombres cansados, escrito en 1962.

Otra vez los dos costeños

Una conclusión sobre la literatura de los dos costeños:
La costa colombiana caribeña es una región pobre con muchos iletrados. Era así en los tiempos de Gabriel García Márquez y no ha cambiado mucho en los tiempos de Efraim Medina Reyes.
Efraim Medina Reyes se opone a todo lo inmóvil, tanto a personas como a las circunstancias inmóviles de su “Ciudad Inmóvil”. Mira a los Estados Únidos y a Europa como ejemplos, y a la vez los crítica diciendo que creció, como la mayor parte de su generación, ‘con las ansiedades del primer mundo y sin ninguno de sus privilegios’. Esa preocupación con el primer mundo parece ser algo típico para la costa. Los dos escritores, a pesar de sus diferencias, tienen eso en común: se miden a escritores estadounidenses y europeos, y tienen la vista dirigida al resto del mundo, al norte y al Occidente.
Cartagena sigue siendo el puerto al otro mundo, como en los tiempos de la colonización. Tal vez eso es lo paradójico; ser el puerto al otro mundo, y, a la vez, parece encontrarse tan lejos de ese otro mundo lujoso. No es que sólo no pueden competir con “el primer mundo”, ni siquiera lo pueden hacer con otras regiones en el interior del país. El Caribe es una región poco desarrollada: con sus pocos ingresos – en este momento casi sólo del turismo – está menos desarrollada que otras regiones colombianas.
Podría plantearse la explicación de la actitud rebelde: García Márquez era un rebelde en su época con ideas liberales en contra de los conservadores. Medina Reyes es un rebelde en muchos sentidos, un antihéroe en contra de todo lo establecido.
En sus rebeldías miran afuera y mezclan los elementos de la literatura extranjera con las tradiciones costeñas. Representan la mentalidad de una sociedad matriarcal en la que adoran a sus madres.

Aunque sus estilos difieren, y aunque Efraim Medina Reyes dice que: “Mi cultura está en mí y mis ensoñaciones, no en los libros de García Márquez”, García Márquez forma parte de esa cultura costeña. Medina Reyes puede rebelarse contra García Márquez, pero no puede ignorarle. Dado que comparten la misma cultura, García Márquez también debe de estar en sus ensoñaciones, así sea de mala gana.

(parte de la tesina sobre la literatura colombiana)

Déjame ser una flor para todos los hombres...

Lalo se va

Ayer bailé con Lalo, poco excepcional porque normalmente Lalo no me saca a bailar. Es el tanguero más profesional entre los profesionales y tenemos esa ley que las culturas no se mezclan, ni en el tango y ni en Holanda, en Holanda aún mucho menos. Lalo se va, después de casi treinta años aquí, volverá a Argentina por lo que según él resulta ser un choque de las culturas. Dice que nunca ha podido sentirse a gusto en ese ambiente holandés tan organizado, y que prefiere, al fin y al cabo, una sociedad un poco más caótica, pero más agradable como sea la argentina.

En el periódico leo un artículo títulado; 'El enciudadano aprende podar sauces', de que el término enciudadano es un término nuevo, inventado por los holandeses para indicar a todos que, según ellos, tienen que adaptarse a nuestra cultura maravillosa de las bicicletas, los pólderes, nuestra sobriedad, y ahora: hasta 'podar sauces', ¡jajaja! Los 'enciudadanos' sean todos que sí saben podar sauces como lo sepan todos los verdaderos holandeses, ¡ha, ha, ha! (como me río una vez más, esta vez en holandés). O sea, eso es algo típico holandés, la necesidad de querer arreglarlo todo hasta cómo los extranjeros se integren por aprender podar sauces.

Al final logramos bien bailar juntos, Lalo y yo. Aun así Lalo se va, para siempre, porque nunca ha querido aprender podar sauces.

¿La verdadera cara de Máxima?

El 4 de mayo cada año se conmemora en Holanda los muertos de la segunda guerra mundial: una ceremonia con los Reyes que ponen una corona en el Dam en Amsterdam. Ya desde hace el año 2002, el año de su boda, tenemos a una argentina en la misma ceremonia, una argentina elegante que sabe desempeñar bien su papel de 'la futura Reina'. Pone la cara adecuada y lleva la ropa ajustada al evento. Uno se preguntaba lo que pensaba ella en el momento mismo. Tal vez pensó en su padre al quien no dejaron asistir a la boda por su papel menos elegante en la historia de Argentina. O, sería que pensara en todos los muertos bajo ese régimen de su padre...
Uno no lo sabía, sólo se veía esa cara seria. Una pena, hubiera querido saber el valor de sus palabras cuando habló de la culpa de su padre después de haber decidido casarse con el príncipe. Tal vez sí se dio cuenta de todos los culpables en Argentina y tal vez sí sus palabras han sido honestas y no sólo pronunciadas por su propio interés. Pero, uno no lo sabe, hay demasiado protocolo en torno de todas esas palabras, su cara seria, su ropa negra bien elegante, tal vez demasiado elegante... Ayer llevó una pluma negra en su sombrero como un mechón negro. Pareció un mechón de su propio pelo en su verdadero color, tal vez un mechón de su verdadera cara.

¿Antes y después?

No sé, puede ser por la
conmemoración de la muerte
de mi padre ya hace dos años,
o por dando la ultima mano
a los estudios,
o simplemente la edad.

En este momento estoy muy preocupada
con todos los retratos de mi vida.

Hoy ha sido un día primaveral especial: gracias a Efraim Medina Reyes, Gabriel García Márquez, Jorge Franco Ramos, Fernando Vallejo, Manuel Mejilla Vallejo, Tomas Carrasquilla, Laura Restrepo, Mario Mendoza (sí, también Mario Mendoza), Eduardo Caballero Calderón, José Eustagio Rivera y Manuel Hernández Benavides (que me ayudó con la idea y la estructura) he terminado mi tesina sobre la literatura colombiana con una nueve.
El diploma de la graduación del master lo van a entregarme en la Universidad de Amstedam (UVA), el día 16 de junio, que es el día de mi cumpleaños

Ella tenía los hombros arrugados, los senos caídos y el costillar forrado de un pellejo pálido y frío como el de una rana.

Gabriel García Márquez en "El amor en los tiempos del cólera"

Gerard Reve 1923 - 2006

Murió Gerard Reve, uno de nuestros escritores más importantes.
Un hombre curioso... muy holandés con un toque loco. Ha sido una extraña mezcla de la cultura calvinista, la homosexualidad y el catolicismo. Ha sido hilárico cómo él sabía combinar lo divino con lo banal. En los años sesenta se convirtió al catolicismo y comparó Dios con un burro, convencido de que él, Gerard Reve, tenía toda la bendición Suya.
Tal vez es algo típico de nuestros Países Bajos muy estrictos y muy severos, nos cuesta sufrir esos inviernos largos como el ambiente calvinista. Provoca un anhelo al lujo y al exótico que para Reve era lo exuberante del catolicismo. Buscó el catolicismo abajo de nuestros "grandes ríos" en un país pequeña - aún más pequeña que Holanda -, donde van a enterrarle el próximo sábado en un pueblo tranquilo, tal vez este sábado un poco menos tranquilo.

Poema de Gerard Reve;

Apología

Cuando yo me convertí al catolicismo,
el pelo que ya se me hizo gris,
de repente se volvió rubio oscuro.
Mi presión bajaba,
mientras mis ingresos anuales a partir de ese día
siguieron creciendo enormemente.
Quedan muchos inconvenientes,
pero con tanta gracia tengo que admitir:
la Iglesia de Roma es la Verdadera Iglesia.

(aprox. 1977)

Antes y después III

Ana en España, con una chispa de oro en la muela de sonrisa.

(... parte de la frase derivada de 'El amor en los tiempos de cólera')

Estoy para acabar la parte sobre la ' tradición costeña de Colombia'. Antes ya escribí una historia sobre los únicos costeños que cuentan para mí en este momento. El uno lo merece por haber repetido mucho lo de Macondo y el otro por todavía repitiendo mucho su disgusto sobre el otro. En realidad los dos no sólo repiten. Cada cual tiene su valor añadido desde el punto de vista de una época distinta. Hablan de la vida y de la muerte, del odio y del amor. En mi opinión se parecen más que por lo menos uno de ellos quiere admitir (del otro no lo sé, probablemente ya se encuentra más allá de las disputas).

El uno dice (de boca de su madre); “La honra es el amor". El otro dice (no sé si es de boca de su madre, pero los dos estiman mucho a sus madres); “El amor golpea más fuerte que Tyson, se mueve mejor que Alí, es más rápido que Ben Johnson dopado.”

Golpes de amor para los dos, con una sonrisa chispeante.

Antes y después II

En la 'vorágine' de la pequeña enfermedad estoy poniendo y borrando cosas, no existe un antes ni un después.

Suena un poco patético hoy, un día más tarde, recuperándome de esa pequeña enfermedad. Sí Ella, soy yo, ¡salud!, ¡santé!, ¡proost! Una nueva vorágine se anuncia, la de los impuestos. Y, estoy en esa vorágine perpetua de Colombia... Leo; "La violencia en Colombia podría explicarse como la red simbólica de la producción simbólica del acto de enterramiento del cadáver", frase interesante. Frase de Manuel Hernández, catedrático jubilado de la Universidad Los Andes a quien encontré el año pasado en Bogotá. Tiene algo que ver con Antígona y el cadáver insepulto: en "La Vorágine" de Rivera y en "La Hojarasca" de García Márquez. El señor Hernández y yo estuvimos de acuerdo que la primera novela de Márquez también ha sido su novela mejor. Pero, en ese momento todavía no había leído "Crónica de una muerte anunciada", y tampoco "La Vorágine"...

Otro día... nada ha quedado de lo patético, ni siquiera los impuestos. La frase de Hernández la traté de explicar;
Antígona enterró a su hermano Polinice en contra de la voluntad del tirano Creonte. El coronel entierra al médico francés en contra de la voluntad del pueblo. El pueblo quiere vengarse, se opene al entierro porque el médico no ha puesto su mano curadora sobre los heridos de las bananeras. Entonces hay un conflicto detrás, el conflicto de las bananeras, de los gaucheros, de los petroleros, de los campesinos... Es “la red simbólica” detrás del acto de enterramiento del cadáver, detrás de la violencia colombiana. Es la red de las venganzas, la red de la lucha bien violenta que García Márquez trata de romper.
En este sentido el acto de enterramiento del cadáver es simbólico, simboliza el enterramiento de todos los muertos de la violencia, un intento de superar el pasado. Es un elemento inherente a muchas novelas colombianas.
Algo así...

En "La novia oscura" (Laura Restrepo) Sayonara dice sobre los muertos que flotan en el río;
Por eso no se dejan enterrar. Por eso buscan el río, porque bajo tierra, solos y quietos, se mueren, mientras que en la corriente viajan, pueden mirar a sus anchas el cielo y visitar a los vivos...

Pero, parece que al fin y al cabo encontramos la tranquilidad bajo la tierra...

Primavera en España

El tango

Esa ráfaga, el tango, esa diablura,
los atareados años desafía;
hecho de polvo y tiempo, el hombre dura
menos que la liviana melodía,

que sólo es tiempo. El tango crea un turbio
pasado irreal que de algún modo es cierto,
el recuerdo imposible de haber muerto
peleando, en una esquina del suburbio.

Últimas dos estrofas del poema 'El tango'
de Jorge Luis Borges

Pero no se trata de un corazón abstracto... El que nuestro Cristo ostenta es un órgano contundente, palpitante, de un carmesí soberbio, con volumen y diseño de un realismo espeluznante. Una verdadera presa de carnicería, con dos aditamentos que inquietan: por la parte de arriba despide una llamarada y al centro está ceñido por un aro de espinas que lo hace sangrar.


Laura Restrepo en "La novia oscura"

Laura Restrepo habla de Colombia como país del Sagrado Corazón, el santo patrono que, según ella, en calidad de tal ha teñido el espíritu colectivo y la historia patria del país de su misma condición romántica, atormentada y sangrante. Dice que un elemento común en todas las casas de los colombianos pobres es la imagen de este Cristo.

...flor de mi vida. http://www.gaspard.herejezus.nl/

El tulipán es un elemento común en muchas casas holandesas en la primavera.

Bailamos el tango entre los tulipanes http://www.juantajes.com/paulien2.html

A través de los ojos del tango II

Through the Eyes of the Tango II - Group Exhibition Mar 02, 2006 to Mar 26, 2006 Salon de Tango (dance) and tango poetry during the exhibition on Sundays.To celebrate its 15th birthday The ‘Asociación Carlos Gardel de Amsterdam’ took the initiative to organize a group exhibition in ABC Treehouse gallery. Opening Sunday March 5 at 4 pm. The theme of the exhibition: how life is transformed and seen through the eyes of the Tango.Participating artists: Mieke Blits, Rob Nuijten, Merle Carvalho, Riet Dorrestein, Theo Jeuken, Anita Brus, Paulien Dresscher, Arie Klok, Gorki Bollar, Ivona Batuta, Yvonne Schmidt, Carla Baarspul, Juliana Flaskamp, Jacq Symons, Marjolein Thijsijna Akkerman, Ildis Santini, Marianne van Berlo, Patty van Hoften, Chass Vermeulen Windsant, Henri Plaat, Juan Carlos Tajes and Jan Holleman. Curators: Juan Carlos Tajes and Jan Holleman.
http://www.treehouse.abc.nl/index.php?page=details&itemid=573&lang_id=&subjectcode=3
http://www.treehouse.abc.nl/galleryold/tango/tango.php